إسم اللوحة: THE CIRCUS
الفنان: جورج سورا
الارتفاع: 1.85 م.
العرض: 1.50 م

كانت هذه اللوحة ضمن مجموعة المحامي الأمريكي جون كوين في الولايات المتحدة الأمريكية؛ ثم أعطاها كوين ، الذي توفي في عام 1925 ، إلى متحف اللوفر حيث تم عرضها في عام 1927.
أحب الباريسيون إثارة السيرك في القرن التاسع عشر. غالبًا ما ألهمت المجموعة الخلابة للسيرك رسامين مثل ديغا وتولوز لوتريك ورينوار وسورا ولاحقًا روولت. قد يتساءل المرء ما الذي دفع سورا إلى رسم صورة مستوحاة من السيرك ؛ الحركة ، والتهريج ، والغبار ، والتنوع، هي في الواقع، تُشكّل خصائص هذا المشهد ، في حين كان هدف سورا هو اكتشاف قوانين المطلق من خلال قناع المظاهر ؛ كانت نزهات أيام الأحد الصيفية في مسرح غراند جاتي تناسب مزاجه بشكل أفضل. في وقت لاحق ، تعامل مع المشكلة الأكثر صعوبة المتمثلة في تثبيت هذا المشهد المفعم بالحركة على قماش اللوحة ، أسفرت محاولاته عن لوحات مثل لوحة السيرك ، و Drag-net و Parade.

لوحة Parade

هذه اللوحة الموجودة في متحف اللوفر رُسمت بعد أن أمضى الفنان أمسيات طويلة في سيرك ميدرانو. ومن بين مجموعة متنوعة من النشاطات المختلفة التي تُعرض في السيرك اختار مشهد الفروسية ، التي رسمها الفنان لوتريك أيضًا.

لوحة “Equestrienne” للفنان Lautrec

تنقسم اللوحة إلى فضاءين ، حيث يحتل فنانون السيرك أسفل اليمين ، وتتميز بمنحنيات ولوالب تخلق إحساسًا بالحركة ، ويقتصر الجمهور على الجزء العلوي من المقاعد ، ويقتصر على صفوف المقاعد. يُظهر الجمهور الفرق بين الطبقات الاجتماعية التي تجلس في الصفوف ، من الطبقات العليا المزينة جيدًا بالقرب من المقدمة (يجلس في الصف الأمامي ، في قبعة عليا ، هو صديق سورا وزميله الرسام تشارلز أنجراند) إلى الطبقات الدنيا في المعرض في الخلف. يتم إنشاء إحساس بالمساحة من خلال مهرج الواجهة البيضاء في المقدمة ، زوج آخر من المهرجين يتراجع إلى اليمين خلف مدير الحلبة.

بدت الفتاة كأنها تطفو ، كأنها في حالة من انعدام الوزن. تُظهر اللوحة أناقة أنماط الأشكال المتحركة المتناقضة مع صلابة الأفقية والعمودية وعدم ثبات المشاهدين ، قام سورا بإجراء بعض الدراسات التحضيرية قبل شروعه بالعمل عليها ، مع التركيز على إنشاء خطوط ديناميكية واستخدام عدد قليل من الألوان، وضحت اللوحة كيف أصبح سورا خبيراً في مزج الألوان.

كان يحب أن يفكر في نفسه وريثًا للفنان الفرنسي إينجرس ، وفي نفس الوقت أحد الفنانين الانطباعيين. اللون هنا غير مجزي إلى حد ما ، لأن اللوحة لم تنته بعد ، على الرغم من أن سورا أظهرها في هذه الحالة في صالون دي إنديبندس في عام 1891. ولكن للأسف وافته المنية ، بسبب عدوى من الذبحة الصدرية تم التعاقد معه في نفس اللحظة التي كان فيها يرتب الصالون ، ومنعه من الانتهاء منها.

إن الإطار المطلي حول حافة الصورة ، وكذلك المحيط الكبير من الخشب الملون بأسلوب النقاط ، ليس من سورا. يخبرنا Félix Fénéon أنه بعد وفاة الفنان ، تمت إضافة محيطات من هذه الطبيعة ، والتي تغير تناسق اللوحة. في رأيي ، من السهل التمييز بينها وبين تلك التي صنعها سورا نفسه ، ليس فقط بسبب الاختلاف في الجودة التصويرية ، ولكن بسبب الأسلوب السيئ.

 

المراجع :

  • Impressionist Paintings In The Louvre , by Germain Bazin , Thames and Hudson London 1958.
  • Google Arts and Culture
Open chat